进入南朝后，风的温柔一面得到了继续发现。南朝乐府民歌将“春风”与“春心”并列，风与爱情开始密切结合。江南的风本来就比北方温暖，南方水乡这些不知名的民间诗人，在明亮的春风中尽情放飞着他们的春心。《子夜四时歌》其一:“春风动春心，流目瞩山林。”其十:“春风复多情，吹我罗裳开。”语极旖旎，令人想入非非。《西洲曲》也是写一个女子思念情人的，一般认为经过了文人的加工，最后两句艺术水平极高:“南风知我意，吹梦到西洲。”与曹植《七哀》有异曲同工之妙。
文人诗赋也体现了这个转变。江淹《别赋》:“闺中风暖，陌上草薰。”极为凝练，向称佳句。萧纲“叶密鸟飞碍，风轻花落迟”(《折杨柳》)，是南朝柔靡文风的典型，但对于“风”的轻柔之美的发现，却有着独特的贡献。
北朝也有好诗。在《敕勒歌》朗声吟唱着“风吹草低见牛羊”时，北齐胡太后却在《杨白花》一诗中悲叹她凭借权势强夺来，最终又失去的爱情:“春风一夜入闺闼，杨花飘荡落南家。”杨白花是北魏名将杨大眼之子，魁伟健壮，仪表堂堂，典型的高富帅。胡太后看上了他，强迫他与自己私通。杨大眼死后，杨白花害怕事情败露，自己会倒霉，于是改名杨华，带着部下投降了南朝梁。胡太后追思不已，就作了这首诗，“使宫人昼夜连臂蹋足歌之，声甚凄婉。”此诗颇有南朝风格，可见南方文化对北方潜移默化的影响。诗中“春风”一句，亦暗指男女情事。沈德潜《古诗源》赞此诗“音韵缠绵，令读者忘其秽亵。”
在整个汉魏六朝漫长的文学史上，雨，这一我们今天如此熟悉的文学意象，竟然长期缺席。写到雨的诗人非常少，佳句则更是几乎没有。直到南梁何逊的出现，才打破了这一尴尬局面。何逊有两首诗，都是写雨的名篇。一首是《临行与故游夜别》:“夜雨滴空阶，晓灯暗离室。”巧妙地构造出与朋友离别的凄凉氛围。另一首是《相送》:“江暗雨欲来，浪白风初起。”准确地捕捉到了景物、光影最细微的变化。何逊的这两首诗，对仗极为工整，为绝句的最终形成打下了很好的基础，风声雨影中，已经隐约可以看见盛唐气象了。
隋代李谔在《上隋高祖革文华书》中批评南朝的形式主义文风说:“连篇累牍，不出月露之形;积案盈箱，唯是风云之状。”认为月、露、风、云这些辞藻已经被六朝人用滥了，连篇累牍，陈陈相因。他没有预见到的是，这些词虽然已经用得很多，其美学价值却仍然远远没有被全部发掘出来。如果他得知在他之后会出现一个伟大的朝代，一群极牛的诗人，把这些意象的艺术水平推到了前所未有的高度，一定会惊得鼻子都掉下来。