《狼妻》剧照
梨树县，二人转的发源地之一，一个有195年历史的东北小县；吉剧，一种脱胎于二人转中“拉场戏”的地方戏曲，发展55年，在吉林省拥有广泛群众基础。17日、18日，来自梨树县的吉剧新戏《狼妻》亮相北京长安大戏院。人物大棱大角、情节大转大折、情感大悲大喜，近两个小时的演出，让首都观众领略了吉剧独特的魅力。
《狼妻》是梨树吉剧沉寂34年后推出的首部新戏，此番能晋京演出，得益于文化部组织的“全国基层院团戏曲会演”。很多观众不太相信，这样的原创大戏竟出自一个县剧团。在吉林全省6个吉剧传承基地中，梨树县地方戏曲剧团是唯一的县级剧团。
“1995年我刚来团里的时候，只有20多人。”团长赵丹丹回忆，梨树县地方戏曲剧团诞生于1955年，比历史上第一部吉剧《蓝河怨》还早4年。不过，上世纪90年代，传统戏曲举步维艰，梨树吉剧这支独苗的日子也不好过。因为工资只有几百元到上千元，有的演员上街卖起了辣椒油，还有的靠伴宴表演贴补家用。在这之后的十多年里，剧团一直靠复排老戏生存，无力新创剧目。到了2012年，剧团经历文化体制改革转企，乐队只剩下4个人，演员一口气走了18个。
“剧团虽然不景气，但吉剧深受观众欢迎，舍不得丢啊。”赵丹丹说，在梨树县，上至拄棍儿的、下到懂事儿的，人人都懂点儿吉剧。演员表演时要是“隔山遍海”跳着词唱，马上就会被观众听出来。就冲着全县观众的厚爱，剧团也不能倒。
改制后，剧团争取到县里的公益性岗位用人指标，广招新人，连续几年招了32位演员，占全团总数80%。新演员有山东的、辽宁的，还有内蒙古的，他们都毕业于艺术专业学校，但大多没学过吉剧。
入了团之后，真正的训练才开始。吉剧讲究“唱、说、扮、舞、绝”几项基本功。就说“绝活”这一项，演员就得学会甩手绢、打洽拉器（竹子或木头制作的一种打击乐器）、长水袖等绝活。“团里立下规矩，要求新学员3个月要学会花样大板，不少新演员手都练得流了血。”赵丹丹说，2014年，在做好充分准备后，《狼妻》终于诞生。
《狼妻》剧照
《狼妻》以满族神话传说创作而成，围绕主人公（狼神）狼小芳为母报恩下嫁木阿杨这一故事线索展开了戏剧性的冲突，诠释了主人公凄美的爱情故事。剧作以独特的舞台叙事语汇构成诸多的观赏亮点：风趣的人狼对话“说媒”、满族婚俗的传统“拜堂”、狼模人样的“送亲”、醉狼群舞的“颠轿”、催人泪下的“恨别”、载歌载舞的情境充分解读了满族婚俗风情。自创编以来已演出近百场，得到了专家和观众的一致好评，被戏曲专家们赞誉为“发展吉剧、创新吉剧”的典范剧目。而主演赵丹丹酣畅淋漓的唱腔、细腻婉约的表演、端庄俊秀的扮相着实让北京的戏迷过了一把瘾。
赵丹丹在《狼妻》中的扮相
在《狼妻》中，赵丹丹大胆使用“谣体”唱腔，对于以“嗨调”为主的吉剧来说，可谓大胆创新。在吉剧的传统唱腔基础上，赵丹丹还加入了评剧的疙瘩腔、民歌甚至是流行音乐气声的演唱方法，使得狼小芳这个人物更加立体饱满。
同时，在演员服装上，《狼妻》没有拘泥于传统戏曲服饰的框框，而是将满族前身女真族的服饰特色融入到服装当中，可谓“远看颜色近看花”，狼妻的演出服装色彩艳丽，具有满族风情，也为整场戏增色不少。
7月18日，吉剧《狼妻》亮相北京长安大戏院，精彩的情节、优美的唱腔尽展了吉林省特有剧种——吉剧的艺术魅力，而演员们的精彩表演更是受到了观众热烈欢迎，落幕后，观众久久鼓掌表达了对该剧的喜爱和认可。（本文根据中国吉林网 北京日报 新闻综合整理）