10月2日至11月2日,金秋的长春,一座由历史建筑修缮而成的艺术殿堂——云杉美术馆,迎来一场重磅展览:“铭记与回响——中国美术馆藏抗战题材美术作品展”在这里拉开帷幕。

一场跨越时空的艺术回望,一座焕新重生的历史建筑。这场展览,将带来一场关于历史与艺术的对话,也将打开一扇连接过去与今天的窗……
一场值得一看的展览
这次展览由中国美术馆、中共吉林省委宣传部、吉林省文化和旅游厅联合举办,精选了中国美术馆70余件抗战题材经典力作,以艺术的形式回望十四年抗战峥嵘岁月。
展览在空间与内容的编排上,精心谋划、层层递进。一幅幅绘画、一座座雕塑,串联起一个个重大历史事件,描绘出那段不容忘记的历史图景。
第一篇章:山河破碎·危局觉醒。聚焦九一八事变后的民族危亡时刻,通过美术作品定格国土沦陷、民生凋敝的苦难岁月中,中华儿女不甘屈辱、奋起救亡的觉醒之路。

第二篇章:烽火遍燃·全民御侮。生动再现全面抗战时期举国同心、共赴国难的宏大场景,诠释了抗日民族统一战线凝聚起的磅礴力量。

第三篇章:血肉筑城·英雄图谱。将目光投向各行各业的抗战英烈,以细腻而恢弘的笔触,刻画了革命先烈与仁人志士以身许国、无畏牺牲的英雄群像。

第四篇章:正义凯旋·鉴史和平。回望抗战的伟大胜利,传递出铭记历史、砥砺前行的时代初心。

沿着观览动线,从一幅幅画作前走过,十四年抗战中一幕幕刻骨铭心的抗争场景、一段段可歌可泣的英雄故事,便再次在人们面前铺展开来。
1931年9月18日,日军悍然发动九一八事变,发动了蓄谋已久的侵华战争。中国人民的十四年浴血抵抗,由此开始。
步入第一展区,画家陈钰铭的画作《我的家在东北松花江上》,便反映了这一历史事件。画家借用那首家喻户晓的悲歌,把九一八事变带给中国人民的苦难,化作纸上的水墨群像。画家用厚重沉郁的笔墨反复皴擦,刻画出饱经风霜的脸庞、破旧厚重的棉衣,烘托出压抑悲凉的氛围,凸显出一个民族不屈的精神底色。

为了把这段苦难如实画出来,这幅画前后打磨了整整四年。为保证画面真实,陈钰铭曾翻阅大量老档案、旧照片,仔细考证当年百姓的衣着、随身物件,并专程奔赴东北多处旧址寻访实物
1937年7月7日,卢沟桥事变的爆发,是日寇全面侵华的开始,也是中华民族全面抗战的起点。唐一禾先生创作于40年代的作品《七七的号角》,则是反映这一历史事件的重要作品,被誉为“抗战美术的《义勇军进行曲》”。这幅诞生于抗战烽火的作品,不仅凝固了青年学子走出象牙塔投身抗日救亡的瞬间,更以独特语言和深厚内涵,艺术再现全国抗战拉开序幕这一历史时刻,激荡着永恒的爱国强音。

《七七的号角》是唐一禾精心策划的抗战史画《伟大的行列——四万万七千五百万同胞》的重要组成部分,由于战局恶化,这部作品并未完成。
民族危亡之际,英雄们的铮铮铁骨、凛凛斗志,则在画家雄浑笔墨的讴歌中,壮怀激烈、光照千秋。赵华胜的画作《正气千秋》中,女英雄赵一曼坚强刚烈、视死如归的气概被传神写照。英雄眼中闪耀的不屈的光芒,分明是四万万同胞怒火的聚焦。

在创作与赵一曼有关的画作过程中,为了真实还原赵一曼的人物形象,赵华胜曾三走长白山,两上大兴安岭,循着抗联战士的足迹,跑遍了东三省众多博物馆,并在哈尔滨访问了健在的抗联老战士。
吉林艺术大家胡悌麟、贾涤非在1984年创作的油画《杨靖宇将军》,也将在本次展览展出。画作采用了颇为独特的俯视视角,将观者的视线带入到画面里,产生向英雄低头默哀的视觉效果,同时也俯视着画面中持枪押运遗体行进的日伪军,从而形成对日寇野蛮侵略的审判姿态。这幅登上历史课本的经典作品,一直被妥善收藏在中国美术馆,只有在重要纪念日才会展出。

该作品在第六届全国美展中获银奖,通过俯视视角与S形构图展现日军押送烈士遗体的历史画面,粗犷笔触与肌理效果强化了悲壮崇高的情感表达。作为改革开放后吉林油画表现性语言突破的标志性作品,其创作理念深刻影响了东北地域美术发展。
中国著名画家王盛烈创作的巨型写实水墨人物画《八女投江》,则是20世纪中国画改革里程碑式的作品。作品描绘了1938年10月,以冷云为首的东北抗日联军8名女官兵,在与日军激烈战斗后,弹尽粮绝,宁死不屈,毅然投入乌斯浑河,壮烈殉国的英雄事迹。

在创作过程中,王盛烈广泛搜集相关历史资料和图片,深入研究八位女战士的生平事迹和性格特点。他通过多次采访抗战老兵和查阅历史文献,力求还原历史真相,让作品更加真实、生动
在这次展览中,能够让人驻足、不忍移步的画作还有很多很多。潘蘅生创作的连环画《抗联司令赵尚志》,以写实的绘画语言,刻画出抗联杰出将领赵尚志的英雄形象,传递出人物忠贞不屈、百折不挠的信念。

汤小铭笔下的白求恩,他身着八路军军装,手持听诊器,神情温暖坚定,捕捉医者沉静从容的瞬间,赞颂白求恩跨越国界、投身中国抗战的人道主义情怀与奉献精神。

展览中,徐悲鸿的奔马,齐白石的螃蟹,一抒奋进之志,一斥横行之恶,共同见证了艺术家的家国担当。

徐悲鸿的《奔马》,与齐白石的《看君行到几时休》
一次展览,浓缩了十四年抗战的艰辛与荣耀,铭记着那段历史,也震撼着观者的心灵。
一座阅尽沧桑的建筑
而随着本次展览而启幕的吉林省美术馆分馆“云杉美术馆”,在几十年前曾有另外一个身份。在沦陷时期,它曾是日本侵略者建设的东本愿寺“新京”别院。
早在清末,日本东本愿寺教派就已在我国沿海一带活动,并陆续在上海、青岛、大连等地建立了别院,连同天津、沈阳等地布教所,共同构成了跨区域的殖民布教网络。各地僧人以宗教身份为掩护,服务军事占领与文化同化。这套成熟的布教模式,之后被复制到东北腹地,从而催生出了这座建筑。

建筑主殿完成建造后的旧照
这座建筑于1936年动工兴建,1938年全面完工,是日本军国主义在我国东北设立的宗教活动场所之一。它不仅仅是一处砖瓦构筑的寺庙,更是日本在东北实施殖民统治、开展文化渗透的直接实物罪证。

1963年至1964年期间,建筑曾作为长春市外国语学校的校舍使用
长春解放后,它曾先后被长春市外国语学校、长春市第二实验中学等单位使用。1985年,它被公布为长春市文物保护单位;2014年,被列为吉林省文物保护单位。作为吉林省重点保护的近现代史迹遗存,这座建筑具有重要的日本侵华殖民罪证价值与世界反法西斯警示教育价值。
就在针对这座建筑的修缮过程中,又有新的罪证遗物重见天日。2026年9月1日,建筑的栋札(上梁牌)被发现。在其正面,写有上梁时间、祈愿语、寺院名称;在其背面,则写有寺院建设委员名簿,记录了参与工程的日方委员名单。
吉林省社会科学院日本研究所研究员王晓峰指出,栋札上祈愿佛法长兴不衰的“发愿释闡如法”等佛教祈愿语,置于殖民语境下,正是日本以宗教为掩护进行文化侵略和精神殖民的实物见证。
如今,这座昔日曾服务于殖民文化的旧址,转变为面向全体民众开放、普惠共享的现代化公共美术馆,实现了文物保护与惠民利用的双向统一、历史遗存与现代公共文化的深度融合,让这处具有反法西斯警示教育价值的建筑遗存,成为可触摸、可感悟的鲜活历史教材。
正如吉林省社会科学院满铁研究中心常务副主任佟大群所言,只要这些遗存保存于世,侵略者犯下的罪行就无法逃脱。这也警示日本军国主义残余势力,任凭其百般狡辩,历史罪证不容篡改。正因如此,我们要守护好这些珍贵物证,把它们打造为爱国主义教育阵地,引导后人铭记历史、珍爱和平。
一次充满匠心的修缮
而在这座建筑完成焕新重生的过程中,设计、施工人员的匠心,体现在建筑的各个细节当中。
当你走进这座建筑,观看这场展览的时候,可能会在美术馆门前的阶梯上,留意到一块块砖石上隐约写着的数字。这些数字,正是本次修缮工作中“保护第一、最小干预”这一原则的体现。为了保留建筑的原貌,修缮人员在施工过程中,将每一块砖石进行编号,确保在完成修缮后,这些阶石仍在其原本的位置。

主殿上方的绿色覆瓦,及连廊的紫色覆瓦
当你走出建筑的主殿,走向建筑配殿时,一定会留意到主殿的绿色覆瓦与连廊上的紫色覆瓦,形成了非常明显的色差。这并不是疏忽或是失误。历经多年的风雨侵蚀,主殿上方的紫铜覆瓦出现了许多损毁,连廊上的紫铜覆瓦也早已消失殆尽、后期被铁皮覆盖。为了保障主殿上方的覆瓦能够保持原貌,修缮人员优先整修旧瓦,集中铺设于主殿的南、东、西立面;瓦件不足的部分,选用相同的直立锁边工艺的紫铜皮新瓦,定制加工、集中铺设于建筑连廊屋顶和主殿北立面的下檐。不久之后,这些闪烁着紫色光泽的新瓦,会在氧化作用之下变成暗古铜色,在此后更远的时光中,将逐渐变成和主殿相同的铜锈绿色。我们也将通过这道紫铜瓦片颜色的变化,感受时光在这座建筑上留下的痕迹。

连廊上方的紫铜覆瓦,将在未来逐步变成铜锈绿色
在修缮过程中,建筑的布局也做出了许多调整。建筑的主殿,成为美术馆的展厅;建筑的配殿,则开设了专题的展览,展现这座历史建筑从殖民文化侵略工具到公共文化空间的变迁过程。一张张珍贵的资料图片,一段段翔实的历史资料,讲述着侵略者在这片土地上曾经犯下的罪行,铭记着那段永远不容我们遗忘的历史。
建筑修缮之后的名称,同样别有深意。“云杉”之名,取意于修缮过程中增种的多株云杉。作为东北地区极具代表性的树种,它拥有挺拔的树干,耐寒刚毅、坚韧不屈的品性,扎根黑土、迎霜傲雪、向上生长,既象征着白山黑水生生不息的生命力,也寄托着不畏苦难、顽强抗争的崇高文化愿景。

修缮后的云杉美术馆
东本愿寺旧址化身云杉美术馆,绝非孤立的个案。近年来,吉林省持续推进历史建筑保护与活化利用,一座座曾被尘封的老建筑,迎来了新的使命:在新民大街历史文化街区,一座座伪满时期的历史建筑,拆掉围墙、打开大门,面向公众开放;昔日的侵华日军关东军司令官官邸,经过修缮后成为“松苑咖啡馆”,咖啡香气漫过旧日庭院,变成了市民共享的公共文化空间;曾见证日本侵华历史的丰乐剧场,在完成修缮改造后,变身为吉林省音乐厅,为城市文化生活注入了崭新的生机与活力……
这一系列举动,使一座座沉睡的历史建筑重焕生机,让那段不容遗忘的历史能够被更多人看见。

当金秋的阳光洒在云杉美术馆的砖瓦,那些被编号保留的阶石,那些终将染成铜锈绿色的新瓦,仍在无声讲述时间的重量。我们走进这里,不只为观看一场展览,更为完成一次跨越时空的对话。
铭记,不是让记忆停留在昨天,而是让历史照亮前路;回响,不只是展厅里的余音,更是后来者心中长鸣的警钟。
愿云杉扎根黑土,迎霜傲雪;愿我们铭记历史,砥砺前行。
10月2日至11月2日,金秋长春,云杉美术馆,这场关于历史与艺术的对话,等你来听。(作者:郭帅 摄影:罗浩)

